El Museo Nacional Thyssen-Bornemisza celebra este año el centenario del nacimiento de Robert Rauschenberg (1925–2008) con una instalación muy especial en la sala 48 del museo: "Express (1963)", una de sus obras más icónicas, proveniente de la Colección Thyssen-Bornemisza.
Anne-Lise Coste
Prats Nogueras Blanchard presenta 16:44, exposición individual de la artista Anne-Lise Coste (Marignane, Francia, 1973), en su espacio de Barcelona. Conocido por su enfoque radical, el potencial creativo de su arte se articula en el gesto espontáneo y la oposición a la estandarización del arte.
Inauguración: Domingo 8 de febrero, de 12 a 14h
LABoral Centro de Arte y Creación Industrial participa en la nueva edición de EMAP 2026, el programa de residencias artísticas de la European Media Art Platform, uno de los consorcios de arte multimedia más relevantes de Europa.
Gracias a la financiación del programa Europa Creativa* de la Unión Europea, EMAP inicia el año con una convocatoria de residencias de dos meses para artistas y colectivos emergentes, que se llevará a cabo en 15 países europeos y cuya temática está dirigida a los ámbitos del arte digital y multimedia, la robótica y el bioarte, con especial atención a las prácticas situadas en la intersección entre arte, tecnología y ciencia.
Los días 4 y 5 de marzo de 2026 se celebran las 27as Jornadas de Conservación de Arte Contemporáneo, organizadas por el Departamento de Conservación-Restauración del Museo Reina Sofía, con el patrocinio de Fundación Mapfre.
Se trata de un encuentro internacional que tiene como objetivo compartir y debatir experiencias e investigaciones, abrir nuevas vías de estudio y reflexionar sobre la conservación y la práctica profesional de restauración.
Esta edición se lleva a cabo de forma presencial y virtual, de manera simultánea, mediante intervenciones de 20 minutos, seguidas de 5 minutos de preguntas.
Safe Space es una exposición individual que presenta una selección de las obras más representativas de Andrés Senra, artista transdisciplinario, educador y curador cuya práctica explora comunidades queer y utópicas mediante la documentación de experiencias vividas y narrativas ficticias y especulativas. La muestra recorre temas clave de su trayectoria, desde problemáticas sociales como la falta de vivienda entre personas LGBTIQ+ y los efectos del cambio climático hasta proyectos como Kommune y Archivo Queer? en el Museo Reina Sofía, que documenta el activismo queer radical en Madrid en los años 90.
Hondartza Fraga. Miramientos, (Regolito IV), 2025. Grafito en polvo, papel, cúpula de cristal, acrílico. 5,8×5,8×3,8 cm
"Miramientos" el nuevo proyecto de Hondartza Fraga (1982, A Curuña) reúne en Espacio Alexandra un conjunto de obras que responden a las distintas facetas del acto de observar. El dibujo, junto a otros procesos manuales y técnicos, aparece aquí como una forma de atención lenta y reiterada, casi obstinada, donde mirar se convierte en un gesto sostenido que implica cuidado, afecto y demora. Las obras no buscan una visión total ni conclusiva, sino que se detienen en fragmentos, residuos y superficies parciales, proponiendo la observación como un ejercicio de proximidad y de insistencia.
Ángel Marcos. Paisaje de resistencia 37.
Llamazares Galería presenta "Paisajes de resistencia" del fotógrafo Ángel Marcos, una de las figuras más relevantes de la fotografía contemporánea española.
Dibujo y fotografía de Dora García | Cortesía de la artista y de la Galería Elba Benítez, Madrid
"Walter Benjamin ha muerto", la primera exposición de Dora García en la Galería Elba Benítez, toma como punto de partida la «lectura» que García hace de las vidas y las palabras de un pequeño grupo de figuras intelectuales y culturales del siglo XX: Asja Lācis, directora de teatro y pedagoga letona; Carla Lonzi, crítica de arte y feminista italiana; Alejandra Pizarnik, poeta argentina; y (de forma algo más indirecta, pero aún así central) el teórico y crítico alemán Walter Benjamin. Desde estas coordenadas, la artista desarrolla una suerte de cronología no necesariamente lineal donde el recorrido vital de estas tres figuras fundamentales se ve atravesado por su propia lectura y experiencia personal.
Isaac Julien. Once Again... (Statues Never Die)
El Museo Lázaro Galdiano, con la colaboración del Ministerio de Cultura, recibirá al destacado artista y cineasta británico Isaac Julien para albergar en la sala Pórtico su obra Once Again... (Statues Never Die), perteneciente a la Fundación Calparsoro.
Una poética videoinstalación de 2022 que se podrá ver por primera vez en España y que aborda, entre otros temas, los debates sobre la restitución de obras de arte expoliadas en África por los colonizadores europeos.
Galería SENDA participa en ZⓈONAMACO con una presentación curada que reúne obras de Glenda León, Robert Mapplethorpe, Teresa Serrano, Anthony Goicolea, Jaume Plensa, Gonzalo Guzmán, Gino Rubert, Peter Halley, Miguel Ángel Ríos, Anna Malagrida y ARYZ.
Encuéntralos en el stand B112 del 4 al 8 de febrero. Centro Banamex. Ciudad de México.