Exposición "La ideología del amor" de Amaia Molinet en Sala Rekalde, Bilbao
"La ideología del amor" es la nueva exposición de Amaia Molinet, que se puede ver en el espacio B de Sala Rekalde, dentro del ciclo Barriek de artistas becados/as por la Diputación Foral de Bizkaia.
Se trata de un recorrido por la memoria, el paisaje y las huellas de la guerra desde una mirada ecofeminista. A través de instalaciones, textiles, cemento y hierro, la artista propone una relectura del pasado basada en el cuidado y la reparación. La muestra reúne obras desarrolladas en distintos lugares de Europa junto a piezas inspiradas en el Cinturón de Hierro de Bilbao, transformando vestigios bélicos en espacios para la reflexión.
En 2018 fui beneficiaria de una beca de arte de la Diputación Foral de Bizkaia, y en 2026 he recibido la invitación para llevar a cabo una exposición individual en Sala Rekalde. “La ideología del amor” se llevó a cabo en un momento intermedio, a partir de 2022. Dado que este proyecto ha sido un hito en mi trayectoria artística, la exposición se compone de una selección de obras de entonces desarrolladas en distintos lugares de Europa; e integra otras inspiradas por la experiencia de recorrer el Cinturón de Hierro de Bilbao, de reciente producción.
Spomenik de la antigua Yugoslavia y búnkers de los nazis a lo largo de la costa atlántica... Construcciones de cemento y hormigón erigidas hacia la mitad del siglo XX, que alteran, connotan y resignifican el paisaje de diversos puntos de nuestro continente. Han sido construidas y ordenadas a construir por hombres en posiciones de poder; si su presencia impositiva tuviese género, diríamos que culturalmente se construye y se percibe como algo masculino, no sólo por su pertenencia al imaginario bélico. Sus resoluciones estéticas han sido asociadas a una determinada ideología, opuesta entre sí. En el caso de los búnkers dicha concepción resulta más abstracta dado que estas construcciones se han usado a lo largo y ancho del planeta, allá donde ha habido una guerra. No obstante, centro mi atención en Europa, donde habito y me muevo. En el caso de los spomenik, término que se traduce como 'monumento', estos tienen una evidente función conmemorativa desde la estética, que no sólo alude a una ideología adscrita a la forma de gobierno de su época, sino que son capaces de aglutinar la proyección de una identidad común en unos territorios muy complejos.
Desde un interés por cuestiones relacionadas con la memoria histórica y desde un cierto prisma ecofeminista planteo una lectura y una reinterpretación personal de diversos emplazamientos marcados por los rastros de la guerra. Partiendo de imágenes fotográficas, finalmente desarrollo otros gestos más matéricos que visuales, que se despliegan a lo largo del espacio expositivo como una traducción sinestésica, por correspondencia sensorial, abarcando obras e intervenciones en textil, cemento o hierro, conteniendo gestos tan tensos como sutiles. Quiero que el ‘amor’ sea mi motivación y la metodología de trabajo mediante la que poder atravesar y recorrer simbólicamente la historia de nuestro continente, para permitirnos una relectura a través del arte contemporáneo, y abrir la posibilidad a unos relatos otros. Entiendo que el amor tiene que ver con deseo y fascinación, pero también con cuidado, afecto y reparación, y es desde esta última lógica desde donde he querido operar.
Texto: Amaia Molinet.
Martes, 30 de junio, a las 18:00h
Proyección de las piezas audiovisuales La ideología del amor y die Mutter des Krieges seguida de una conversación y visita guiada de la mano de la artista Amaia Molinet.
La ideología del amor 21,21’ una mirada amorosa aplicada desde los movimientos de la cámara y la postproducción audiovisual, hacia lugares de memoria en Europa. Recorriendo bunkers de los nazis del Atlantikwall; y spomenik, monumentos de la antigua Yugoslavia erigidos en antiguos campos de batalla.
Sonido: Itziar Markiegi
Animación 3d: Mayte Gómez Molina
Edición de video: Jorge García Franco
Proyección del registro audiovisual de la performance die Mutter des Krieges, en la que unos personajes alegóricos representan la culpa de Alemania e Italia por los bombardeos de Gernika, en la lectura de una carta-disculpa; otro personaje responde por Gernika cantando una canción. Y finalmente tiene lugar un ritual de sanación colectiva del lugar.
Intérpretes: Anna Firmberger (lectura texto), Francesca Gaspari (lectura texto), Ibon RG (voz a capela), Pilar López de Alda (ritual).
Edición de video: Eroico (Jorge García y Alejandro Esteban)
Entrada libre hasta completar aforo.
Amaia Molinet (1988) Licenciada en Bellas Artes y Máster en Arte Contemporáneo, Tecnológico y Performativo (EHU). Artista Asociada en Azkuna Zentroa–Alhóndiga Bilbao (2023-2025). Ha recibido becas y premios del Museo Guggenheim, INJUVE – Ministerio de Cultura de España, Centro Huarte, Fundación BilbaoArte, Europa Creativa y Goethe Institut. Y ha llevado a cabo residencias artísticas en el Sahara Occidental, Islandia, Rumanía, Eslovaquia, Eslovenia, Argentina, Chile, Estados Unidos, Alemania, Francia, Portugal y España.
Entre sus exposiciones individuales recientes destacan “Mina ta Lilura” en Hosek Contemporary (Berlín) y “Tierra Quemada” en Azkuna Zentroa-Alhondiga Bilbao. Su trabajo ha formado parte de exposiciones colectivas en el Museo de Navarra (Pamplona), Centro Cultural Montehermoso (Vitoria-Gasteiz), San Telmo Museoa (Donostia-San Sebastian), Fabra i Coats Centre d’Art Contemporani (Barcelona), C arte C (Madrid), MUHNAC (Lisboa), Museo de la Memoria y los Derechos Humanos (Santiago de Chile), BAAD! Bronx Academy of Arts and Dance (New York), Gaep Gallery (Bucarest) y Wunsch Gallery (Buenos Aires).
Exposición: del 23 de junio al 6 de septiembre de 2026.
Martes a sábado: 11:00 - 15:00 h y 16:00 - 20:00 h. Domingos y festivos: 11:00 - 15:00 h
Sala Rekalde. Iparraguirre, 21. 48009 Bilbao.