Manifiesto de la Campaña Europea we are more en defensa de la cultura
Somos muchas las personas que valoramos y damos forma a las culturas europeas contemporáneas. Somos más que muchos. Somos más que productores y consumidores. Nuestro compromiso es para con los derechos culturales, la educación y la ciudadanía activa.
- Creemos que la fuerte tradición de financiación pública para la cultura en Europa garantiza la diversidad, accesibilidad e igualdad del contenido artístico a disposición de todos.
Conclusiones al I Encuentro Iberoamericano sobre Arte, Trabajo y Economía - Del 15 al 17 de noviembre de 2011
ARTEACTUAL-FLACSO, proyecto liderado por el artista Marcelo Aguirre, y el equipo compuesto por Paulina León, María Fernanda Cartagena y María del Carmen Oleas, desarrollaron con un nivel excelente de organización y elevada profesionalidad De la adversidad ¡Vivimos! I Encuentro Iberoamericano sobre Arte, Trabajo y Economía, cumpliendo con el objetivo de propiciar un diálogo crítico entre el campo del arte y el de la economía, una relación escasamente explorada hasta ahora en Ecuador. El evento contó con el apoyo del Ministerio de Cultura, el Banco de Pichincha, la Embajada de España y Acción Cultural Española. La convocatoria tuvo lugar en Quito, a un mes de la finalización de su designación como Capital Americana de la Cultura.
Ecuador vive una nueva situación, caracterizada por un creciente desarrollo cultural y la eclosión de una generación de jóvenes artistas que completan su formación en el extranjero y están bien comunicados internacionalmente. Asimismo existen proyectos de gestión cultural comunitaria y propuestas de archivos colectivos fuertemente enraizados en la población local a través de colectivos urbanos. Tanto los ponentes activos en Ecuador como los participantes en las mesas, señalan carencias en la formación académica y demandan capacitación profesional para los diversos agentes intervinientes en el arte actual: la ciudad de Quito cuenta con una sola galería, superviviente a la gran crisis bancaria. En su soledad casi absoluta, se demanda a los centros institucionales mayor apoyo a la creación actual y la exhibición de artistas jóvenes y emergentes. El Museo Nacional de Arte Contemporáneo se inauguró apenas hace un año.
Art Clinic es un proyecto especificamente dirigido a artistas y agentes del sector de las artes visuales. La filosofía del proyecto se sitúa entre el servicio de asesoramiento profesional y la práctica desarrollada por una estructura de mediación artística, aplicando metodologías de investigación basadas en la excelencia.
Art Clinic es un dispositivo de investigación y puesta en valor de lo creativo, que genera un contexto reflexivo y práctico sobre nuevas formas de producción artística y emprendizaje cultural. Las actividades son realizadas en grupos de trabajo, en sesiones de preparación (privadas) y de presentación y discusión (públicas). Los dos formatos de actividad establecidos son:
The Empire State Essays Series de Anton Cabaleiro en Curate NYC
The Empire State Essays (Ensayos sobre el Estado Imperial ) del artista Antón Cabaleiro han sido seleccionados por el jurado de Curate NYC de entre más de 1,500 participantes.
La serie se expondrá en dos galerías de Nueva York: Crossing Art Gallery en Queens y Longwood Art Gallery en el Bronx.
Carta abierta del Instituto de Arte Contemporáneo dirigida al Alcalde de Salamanca denunciando el desmantelamiento del Centro de Arte Domus Artium (DA2)
Ilmo. Sr. Alcalde de Salamanca, D. Alfonso Fernández Mañueco:
El Instituto de Arte Contemporáneo (IAC) es una asociación profesional del sector artístico que cuenta con más de 400 asociados procedentes de diversos campos de la producción y la creación: artistas, galeristas, comisarios, críticos y gestores culturales que han desempeñado responsabilidades en diversas instituciones. Consideramos que las declaraciones consensuadas en este comunicado representan significativamente la percepción del sector artístico en general y de buena parte de la ciudadanía.
Jaime Rodríguez. David Sancho en la Galería Texu: Cuaderno marroquí
Hasta el 19 de enero de 2012.
“Lo que sueño es un arte de equilibrio, de pureza, de tranquilidad, sin tema inquietante, que sea para todo trabajador cerebral, para el hombre de negocios como para el literato, por ejemplo, un lenitivo, un calmante, algo parecido a un buen sillón que le descanse de su fatiga”
Isidro López-Aparicio at Darat al Funun (The Khalid Shoman Foundation).
Isidro López-Aparicio (iLA), Spanish Artist stay in one of the most prestigious Contemporary Art Center Darat Al Fonum (Amman, Jordan) in December invited by the Plastic Art Association and de Cultural Ministry for working in the context of a Symposium and he set a Live installation work (Hidden Reality, Masquerade) and a performance (Marks on the Skin, Insights and Remains). The artist developed this two art works in two stages, connecting Europe with the Arabic world, bringing understanding and respect. The performance was inaugurated with the video done in Spain (insight Caterva action Art platform) giving the step to the artist cutting his cloths and printing on them from his own skin and finally his own blood, as compel from the personal committed that López-Aparicio do as part of his involving in the social understanding, human rights, peace and conflicts. The installation has been generated to be show in Jordan, mobile from the exhibition space, and the second step will be in Spain, bringing up all the connections articulated in his artwork.
