Presentación del libro "Retratadas" de Stéphany Onfray junto a Semíramis González
El próximo martes 8 de abril a las 18:30 en la Librería Espacio Dykinson (Calle Gaztambide, 21, Madrid) presentación del libro "Retratadas. Fotografía, género y modernidad en el siglo XIX español" de Stéphany Onfray (editorial Cátedra) junto a Semíramis González.
Desde la invención de la fotografía en 1839, gran parte de las contribuciones aportadas por las mujeres han caído en el olvido, dejando su legado en los márgenes de la historia. En los últimos tiempos, esta visión sesgada ha ido evolucionando gracias al rescate historiográfico de numerosas aficionadas o profesionales, partícipes habituales en las distintas etapas del proceso creativo (investigadoras, fotógrafas, retocadoras, auxiliares, etc.).
En "Retratadas", Stéphany Onfray ofrece un enfoque novedoso analizando los inicios del medio fotográfico desde el prisma del género. Gracias a una lúcida relectura de la relación que las féminas mantuvieron con la cámara, no ya como operadoras, sino como retratadas, propone nuevas líneas de reflexión para desmantelar los discursos hegemónicos que históricamente las han confinado en un papel de observadoras pasivas. Mediante un exhaustivo examen de la cultura visual y material decimonónica, desde la pintura, la literatura o el teatro, pasando por la prensa y una incipiente industria de la moda, la autora explora cómo, gracias a la capitalización de su propia imagen y por lo tanto de su cuerpo, las mujeres desplazaron las fronteras entre los sexos, empezando a ser parte de un diálogo cultural y social que no solamente redefinió los límites de género, sino que favoreció una visión más contemporánea, afectiva y artística del objeto fotográfico.
Jeleton en La Taller | Historia Política de Las Flores: Primavera Enredadera
El viernes 4 de abril a las 19:30 horas La Taller inaugura una exposición de Jeleton, equipo de trabajo compuesto por María Ángeles Alcántara-Sánchez (Murcia, 1975) y Jesusi/Jesusa/Jesús Arpal Moya (Barakaldo, 1972).
La actividad del equipo Jeleton, desde 1999, está centrada en la exploración de repertorios iconográficos, musicales y literarios a través de exposiciones y talleres, proyectos de investigación. Lo documental y lo performativo retroalimentan su trabajo para construir una experiencia artística como aprendizaje y disputa de los repertorios simbólicos y cómo afectan a las múltiples subjetividades políticas.
Con el título "Historia política de las flores", a modo de capítulos, Jeleton ha presentado 8 exposiciones en distintas sedes.
Del 4 de abril al 6 de junio de 2025.
C/ Zumárraga, entrada por Maestro Iciar, bajo. Bilbao.
La muestra de Jorge Pardo en la Galería Elba Benítez consiste en una selección de obras —pinturas, dibujos, esculturas, una instalación de azulejos de cerámica y una serie de pequeños libros de arte asociados a cada una de las obras expuestas—, realizadas específicamente para la exposición de Madrid. Como en toda la práctica multidisciplinar de Pardo, tanto las obras individuales como la exposición en su conjunto crearán campos perceptivos basados en el color, la textura y la oscilación entre los aspectos estáticos y cinéticos de los sentidos visuales y táctiles.
Esta, su primera exposición en el espacio de la galería, es fruto de la colaboración entre Clarissa Bronfman y la Galería Elba Benítez.
ESTAMPA 2025 reúne un nuevo comité técnico curatorial y estrena sección de galerías emergentes
La próxima edición de Estampa contará con la intervención de un nuevo Comité Técnico Curatorial que tendrá la función de analizar los proyectos artísticos presentados por las galerías que apliquen para los programas de la feria, y que permitirá mantener una línea coherente y actualizada de la excelencia artística y profesional del mercado del arte y del coleccionismo en Estampa.
El nuevo comité está compuesto por curadores, críticos y gestores que han comisariado secciones o dirigido proyectos en pasadas ediciones de Estampa y conocen la feria y su evolución en los últimos quince años desde su nueva época. Su función será valorar y garantizar el carácter profesional de las galerías y espacios que apliquen a la feria y analizar los contenidos y propuestas artísticas, así como su presentación, diseño, montaje y comunicación a nuestros públicos, profesionales, medios de comunicación y a los distintos programas de coleccionistas.
Violeta Janeiro, Jesús Alcaide, Lorena Martínez de Corral, Sema D´Acosta, Alicia Ventura, Miguel Álvarez Fernández y Enrique Andrés Ruiz serán los componentes de este comité que buscará reafirmar la calidad de los proyectos artísticos exhibidos para Estampa 2025.
Próximamente, quedará abierta en la web la solicitud de Estampa 2025 con los nuevos requisitos de la aplicación junto al calendario de participación.
Nueva exposición en espacio abierto | La montaña | Rafael Pablos
espacio abierto presenta la muestra "La montaña" de Rafael Pablos.
Rafael Pablos vive en la imagen, trabaja en ella, se le acerca y ésta suavemente le susurra el íntimo secreto de su misterio, él la escucha atentamente, la aprueba, la discute, como una amiga de siempre, en una fracción de segundo detiene el breve paso de un verso, de una intensa melodía o la bala de un revólver, la imagen fija, atrapada, cómplice de su mirada
La inspiración no se encuentra de forma gratuita, sino en el trabajo, en la experiencia misma de estar presente, de sentir, de observar, de entender mirar. La montaña le había enseñado que la creatividad fluye cuando uno comprende que es parte de la naturaleza misma.
Galería Lucía Dueñas | Hay un mundo por venir | Ruth Álvarez
"Hay un mundo por venir" es la primera exposición individual de Ruth Álvarez (Oviedo, 1995) en la Galería Lucía Dueñas.
El pasado septiembre Ruth Álvarez presentó en la Sala Borrón la exposición individual Luz naranja que brilla sobre mí comisariada por Juan Llano Borbolla. En esta serie el retorno a lo natural, lo místico o lo cósmico, ya era pertinente a través de personajes que parecían tener una actitud soñadora y melancólica. Actualmente Álvarez se encuentra en un momento de plena inmersión en el proceso creativo donde su imaginario se va transformando y consolidando.
Prorrogada la exposición El dorado / de la utopía al mito contemporáneo. Museo Amparo, México
El Museo Amparo de Puebla, México, debido la éxito de crítica y público, ha decidido prorrogar la exposición El dorado / de la utopía al mito contemporáneo. Con la participación de Pilar Millán y encabezados por Alfredo Jaar, veintinueve artistas internacionales forman parte de la muestra que comisaria María Virginia Jaua dentro de un gran proyecto expositivo de la Americas Society, Fundación PROA y Museo Amparo, que ha adquirido la pieza de neón Alquimia de Pilar Millán en su edición 2/5, comisionada para formar parte de la Colección Fundación Amparo, así como la instalación El Mito de Udu de Dawa García.
Artistas participantes: Alfredo Jaar / Alija Kwade / Antonio Vega Macotela / Armando Morales / Artur Lescher / Carlos Aguirre / Chantal Peñalosa/ Dawa García / Diego Rísquez / Edgardo Aragón / Eugenio Merino y Pierre Valls / James Lee Byars / Jim Hodges / Juan Fernando Herrán/Mario García Torres / Marysole Wörner Baz / Mathias Goeritz / Maya Goded /Miguel Rodríguez Sepúlveda / Noé Martínez / Oscar Gardea / Paul Desenne / Pedro Lasch / Pilar Millán / Roberto Huarcaya / Rodrigo Moya / Sebastião Salgado / Sergio Hernández.
Freijo Gallery | Encuentro: Nerea Ubieto con Ramón Mateos & Olalla G. Valdericeda | 3 abril
El jueves 3 de abril a las 18:30 de la tarde tendrá lugar en Galería Freijo un encuentro entre la comisaria Nerea Ubieto y los artistas Ramón Mateosy Olalla G. Valdericedacon motivo de su exposición actual Pulsión de colapso, donde abordaran como través de una serie de obras multidisciplinares los artista inciden en la crítica al sistema occidental y en la acumulación violenta impuesta por la ley del más fuerte.
La tercera exposición individual de Rubén Guerrero (Sevilla, 1976) en F2 Galería sigue ahondando en algunas de sus preocupaciones habituales en torno a la pintura, un territorio desde el que se ha posicionado como uno de los autores más destacados de su generación en España.
Inauguración de la exposición "Rituales lentos para pinturas elementales" el sábado 29 de marzo de 11:30 a 14:30h.
La Galería Blanca Berlín desvirtualiza una exposición realizada durante el confinamiento por petición de RTVE. Ahora, cumpliendo con el quinto aniversario de ese momento, esta muestra con más de 25 artistas clásicos y contemporáneos reflexiona sobre la casa y la forma de habitarla. Un recuerdo del periodo en el que estuvimos detenidos en el tiempo.
