La Galería Rafael Ortiz de Sevilla presenta "Solitario, sucio, pobre y embrutecío", exposición que reúne la producción más reciente del artista Jorge Thuillier (Cádiz, 1989).
La muestra invita al espectador a sumergirse en una pintura que nace del olvido y la incertidumbre, alejándose de las certezas para abrazar la "modestia voraz" de lo auténtico.
Charo Pradas, Sin título, 1989, tècnica mixta sobre tela, 200 x 250 cm
La Galería Marc Domènech inaugura la exposición "Charo Pradas. Anys 80" el jueves 16 de abril a las 19 horas.
La Galería Ángeles Baños presenta la exposición "Colores, palabras y enigmas" de la artista Catarina Real (Barcelos, Portugal, 1992), que reúne un conjunto de trabajos producidos entre 2016 y 2026. Su práctica artística se sitúa en un territorio en el que el lenguaje y la imagen se influyen mutuamente, articulando dibujo, escritura y color como sistemas de relación.
Inauguración: viernes 10 de abril, 20 h
La exposición "El Palacio habitado", en el Museo Barjola, navega en todas direcciones, determinando rutas en las que Juan Díaz- Faes y Juan Barjola construyen a base de cruces y quiebros, convergentes en algunos casos divergentes en otros, un relato para que los visitantes definan su visión de la conexión, o no, entre dos artistas muy personales, no coetáneos pero conectados por encima de tiempos y espacios. Díaz-Faes desentraña su discurso a través del emotivo despliegue intuido en las piezas de Barjola.
Viernes 10 de abril 19:30 h. Inauguración de la exposición con presencia de Juan Díaz-Faes, las comisarias Laura Gutiérrez y Lydia Santamarina, Javier Navarro, Chief Strategy Officer de SOLO y la consejera de Cultura, Política Llingüística y Deporte, Vanesa Gutiérrez González.
Desde el 9 de abril y hasta 28 de junio, el Museo Lázaro Galdiano presenta "La casa del agua", un proyecto específico creado para la institución madrileña por uno de los artistas visuales fundamentales del panorama artístico español, Ángel Marcos (Medina del Campo, Valladolid, 1955).
Compuesta por tres instalaciones en las que abundan series de fotografías agrupadas en temáticas o proyectos de investigación a largo plazo, como gusta hacer, y vídeos, la exposición se organiza en torno al agua, la casa y el viaje. Una reflexión sobre el hecho de habitar no solo como acto físico, sino como experiencia emocional en la que el paisaje, que sostiene una fuerte carga simbólica, se reconfigura en extensión de la memoria y en refugio desde el que poder comprender el mundo.
Rosell Meseguer. Teatro de Humberstone - Nitrato de Chile. Del proyecto: "Tránsitos. Del Mediterráneo al Pacífico". Fotografia sobre metal. 2006.
Rosell Meseguer forma parte de la muestra colectiva "Poetiques de la Resistance", comisariada por Katya Cazar, quien ha sido directora y curadora de la Bienal de Cuenca, Ecuador.
Una exposición donde la resistencia se expresa como gesto poético. Gestos, memorias y símbolos que transforman lo cotidiano y abren espacios de reflexión.
La Galeria Marc Domènech participa en Art Paris 2026 que se celebra del 9 al 12 de abril.
Booth B10.
Artistas: Pic Adrian | Miquel Barceló | Joaquim Chancho | Salvador Dalí | Óscar Domínguez | Jean Dubuffet | Sam Francis | Hans Hartung | Hessie | Le Corbusier | Fernand Léger | Alberto Magnelli | Henri Michaux | Joan Miró | Santi Moix | Francis Picabia | Jean-Paul Riopelle | Antoni Tàpies | Torres-García | Léon Tutundjian...
Roberto Urbano Serie Dislates y Greguerías, 2026. Cemento, 49 x 81 cm.
La galería Daniel Cuevas presenta la segunda exposición individual del artista Roberto Urbano, comisariada por Antonio A. Caballero Gálvez.
El proyecto Dislates y Greguerías se articula como un campo de tensión entre dos formas de pensamiento que operan en los márgenes de la lógica: el dislate y la greguería. Lejos de entenderse como meros desvíos irracionales, ambas formas constituyen dispositivos de conocimiento que suspenden la causalidad ordinaria para abrir el sentido hacia lo no evidente. El proyecto se inscribe en una tradición que reconoce en el lenguaje —cuando este se quiebra, se pliega o se contradice— la posibilidad de acceder a zonas de experiencia que exceden la razón discursiva (Michel Foucault).
El Centro de Arte Fundación María José Jove (FMJJ), en colaboración con la Universidade da Coruña (UDC) y NORMAL, Espazo de Intervención Cultural, lanzan la VI Edición del Programa de Residencias Artísticas, una iniciativa destinada a apoyar la creación artística que, desde una reflexión crítica, se aproxime a las dinámicas, memorias y resonancias del contexto más próximo.
Este programa tiene como objetivo proporcionar a los artistas un entorno propicio para la creación e investigación, fomentando el desarrollo de un marco conceptual que ayude a interpretar problemáticas contemporáneas en sus dimensiones sociales, culturales y territoriales.
Inauguración de la exposición de Plágaro en la Galería Caicoya.
... Se podría argumentar que, al seguir la misma estructura, todos los cuadros son iguales entre sí. Pero Plágaro niega esa primera intuición. Para él, la potencia de la pincelada, la densidad del color, la adherencia del pigmento al lienzo... son detalles cambiantes que diferencian las obras entre ellas. "Es una cuestión de matices, de tiempo, de materia".