Galería Juan Silió | Núria Fuster. Caminar montañas mientras respiro escultura
Núria Fuster. Caminar montañas mientras respiro escultura.
La galería Juan Silió presenta la segunda exposición individual en su espacio de la artista Núria Fuster.Caminar montañas mientras respiro escultura parte de la observación y recorrido de los restos de un edificio de la STASI que se encuentra frente a su estudio en Berlín. De estos encuentros con los materiales y el ejercicio de escucharlos surge un conjunto de obras que se mueven, cantan y respiran, creando su propia composición. Una exposición que responde, como destaca Bea Espejo en el texto que la acompaña, “a esa idea de Núria Fuster de la escultura como un concepto elástico y un estado fluido”, esculturas que “atraviesan el espacio y el espacio las atraviesa a ellas” para abrirnos la puerta a un mundo con sus propias relaciones, físicas y emocionales.
Save The Date: 13.04.2024 | Inauguración El Último Grito en la Galería Elba Benítez
El Ultimo Grito, Smile and Wave, 2024 (fotograma / video still).
La Galería Elba Benítez anuncia la próxima exposición de El Ultimo Grito en la galería, cuya inauguración tendrá lugar el sábado 13 de abril, de 12 a 19 h.
Titulada Visitants, la muestra se presenta como una “precuela” de la reciente exposición de El Ultimo Grito, Earth: A Retrospective, en Bombas Gens Centre d’Art, cuyo punto de partida conceptual fue la idea de observar el mundo actual desde un punto de vista futuro e incierto. Visitants estará compuesta por obras realizadas en diferentes formatos —película, vídeo, objetos e instalaciones— que, si bien como piezas individuales funcionan de forma totalmente autónoma las unas de las otras, en grupo se interconectan conceptualmente, dando lugar a una suerte de experiencia espacial cinematográfica.
Isabel Muñoz, Premio Nacional de Fotografía 2016, miembro de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando desde 2023 y ha sido galardonada con numerosos premios a lo largo de su trayectoria, una de las más prolíficas, experimentales e innovadoras de la fotografía en nuestro país. Tras ocho exposiciones individuales en la galería Blanca Berlín, esta nueva muestra nos permite profundizar en cómo la artista se imbuye de la memoria sensorial que habita en los cuerpos y en los lugares.
Galeria Caicoya | Nicolás Muller | Últimos días para visitar la exposición
Nicolás Muller. Vejer. Cádiz, 1959. Impresión con tintas pigmentadas sobre papel algodón Hahnemühle. 50 x 50 cm. Edición, 1/3.
La exposición "Nicolás Muller. Un fotográfo" permanece abierta hasta el 1 de abril de 2024 en la Galeria Caicoya.
"Yo siempre creí - dijo en una de sus afortunadas frases - que el fotógrafo tiene en sus manos un medio único para reflejar la realidad, y la cámara debe de tener una especie de fidelidad notarial, y hacerlo además en una cierta dirección estética".
Horario: Lunes a viernes de 11:00 a 14:00 y de 17:00 a 20:30 h.
El proyecto del stand G3 de Galería FreijoparaART PARIS, concebido en colaboración con Marie Sophie Lemoine, gira en torno a cuatro artistas de distintas generaciones, cuya obra se centra en el espacio, la perspectiva geométrica, la matemática y la arquitectura. El contraste blanco-negro de las obras y el carácter experimental de sus trabajos confieren a este proyecto una homogeneidad visual y conceptual.
Elena Asins (ES, 1939-2018), Ode Bertrand (FR, 1930) , Esther Ferrer (1937) y Nacho Carbó (ES, 1975) exploran el espacio a través de la abstracción geométrica. Su obra se sitúa entre lo bidimensional y lo tridimensional, el dinamismo y la inmovilidad, el orden y el desorden, la estructura y la arbitrariedad.
Galería d'Art l'Arcada | Invitación digital para la Affordable Art Fair de Berlín 2024
Los próximos días 11, 12,13 y 14 de abril la Galería d'Art l'Arcada participa en la AFFORDABLE ART FAIR de Berlín con pintura y escultura de sus artistas.
Se presentan en una ciudad desacomplejadamente artística con el mayor número de exposiciones del mundo. Con una propuesta de 4 pintores y 2 escultores atrevida, actual y provocativa con capacidad de ilusionar al público. Como siempre estáis invitados con la excusa perfecta para visitar una gran ciudad.
En la galería, disponen de invitaciones para la feria.
Mercè Valderrey Art y la Athena Art Foundation reúnen a mujeres de museos internacionales para su segundo evento en Maastricht
Discurso de Mercè Valderrey. Asesora de arte.
El segundo evento anual de "Women in Museums", celebrado el 7 de marzo de 2024, en el emblemático Kruisherenhotel en Maastricht, demostró ser un encuentro muy productivo para debatir sobre los problemas que afectan a las mujeres en el sector cultural y cómo promover una representación de género justa en puestos directivos y de liderazgo. Brindando una rara oportunidad de networking entre mujeres de diferentes ciudades del mundo, las organizadoras esperan que también conduzca a una mayor colaboración entre mujeres e instituciones en los próximos años.
Organizado por Mercè Valderrey Art, en colaboración con la Athena Art Foundation, el evento atrajo a figuras destacadas de museos internacionales y despertó gran interés, alcanzando rápidamente su capacidad.
Curso Fundación Amigos del MNCARS | Figuras de Artista. De la bohemia al estrellato
Las Dos Fridas. Las Yeguas del Apocalipsis, 1989.
Los socios del IAC disponéis de un precio bonificado para el curso (precio Amigos del Reina). Para disfrutar de este descuento, debéis solicitar un código a secretaria.tecnica@iac.org.es antes de las 12 horas del 4 de abril. Además, las primeras 5 inscripciones serán gratuitas.
La Fundación Amigos del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía organiza el curso "Figuras de Artista. De la bohemia al estrellato" dirigido por Sergio Rubira.
A lo largo de los siglos, la forma en la que se ha entendido la figura del/a artista ha cambiado, aunque se han conservado elementos que establecen ciertas continuidades que todavía hoy pueden rastrearse. Figuras de artista pretende estudiar algunos de los adjetivos que se han asociado con los y las artistas a partir de la modernidad. Se trata de términos, a veces considerados negativos, que han fijado estereotipos que deben analizarse, pero que también ayudan a establecer genealogías y crean un relato lleno de ecos y resonancias que traduce mentalidades y concepciones en torno a la misma idea de arte. En muchos casos, estos términos se entrecruzan provocando que las fronteras entre ellos se borren, a pesar de que en origen significaban cosas muy diferentes.
Fechas: 8, 16, 23, 30 de abril, 7, 14, 23, 28 de mayo, 4 y 11 de junio.
De 18:30 a 20:30 h. en Auditorio Sabatini y Protocolo Nouvel.
Precio
Amigos del Reina Sofía: 120 €
Si eres Amig' Joven, estudiante, menor de 30 años, puedes disponer de una BecAmig' y disfrutar del curso por 75€ (Plazas limitadas)